Inauguración de Pity Party dentro de la XX Muestra de Arte Contemporáneo DMencia

Este año DMENCIA está de enhorabuena porque cumple XX ediciones desde que se creo la Muestra de Arte Contemporáneo.

Este fin de semana inaugura nueva temporada con dos de los proyectos seleccionados «Pity Party» de Jose Antonio Vallejo (Madrid) y «Final del Juego» de Juan de la Rica (Bilbao) este sábado 27 de octubre a las 20:00 Horas ¡Os esperamos!

Comenzará el fin de semana con la proyección de los cortos del guionista Carlos Perez Marinero (fallecido en 2012)
– Otro cuento de Navidad ( obra póstuma)
– El esqueleto de Bergamin
Después de las proyecciones, su hermano David Perez Marinero abrirá un debate en torno a su vida y obra.
Lugar de proyección : Casa de la Cultura Juan Valera

La colocación de las lanzas

Acrílico y grafito sobre papel superalfa (56x76cms)

Sábado 27 de septiembre:

  • Por la mañana en el Mercado de Abastos, realización del programa de radio en directo OYOYOYOY de la onda local de Andalucía.
  • Por la tarde a las 20:00H inauguración oficial de la XX Muestra de arte contemporáneo DMENCIA con la presentación de dos de los proyectos seleccionados «Pity Party» de Jose Antonio Vallejo y «final del juego» de Juan de la Rica. El acto contará con la presencia de Marisa Ruz (Delegada de Cultura Diputación de Córdoba), Juana Baena (Alcaldesa de Doña Mencía), Carmen Romero ( Concejala de Cultura Ayto. Doña Mencía) , Pablo Rodríguez ( Coordinador DMENCIA) y los artistas invitados.

«PITY PARTY» de Jose A. Vallejo
Exposición de dibujo en la que el artista pone la mirada en los pequeños intersticios que se ocasionan entre los asistentes a una fiesta, rupturas de la dinámica de la diversión a través de la cual se muestra la verdadera esencia de los invitados.

«FINAL DEL JUEGO» de Juan de la Rica.
Selección de pinturas de los últimos 5 años donde el artista trata temáticas muy diversas y abarcan la mayoría de los géneros tratados en la historia del arte. Mitología, naturaleza muerta, retrato y paisaje. Siempre plantea en sus obras narrativas abiertas mediante un enfoque irónico, revestido de cotidianidad y cierta atmósfera surrealista

A continuación el acto concluirá con bebida y tapeo

Este fin de semana citas en Málaga y Madrid

Hola a todos!

Si hace poco os informaba que mis piezas podían verse en el Festival Incart hoy quiero plantearos un fin de semana cargado de arte y la oportunidad de adquirir dos tipos de obras mías muy diferentes en dos sitios de nuestra geografía; Málaga y Madrid.

Por un lado en Madrid y gracias a los compañeros de DDR Art Gallery podréis disfrutar sábado y domingo del Lanau Market, un evento de venta directa de productores culturales donde encontrar un poco de todo y en ese stand donde podréis encontraros con David Delgado donde estarán disponibles grabados de mis primeros años de producción a muy buen precio. Una rara selección con la que enriquecer vuestra colección personal.

Por el otro y como viene siendo ya costumbre de aquí a unos años mis dibujos viajan hasta Málaga de la mano de Veo Arte en todas pArtes para participar en Art and Breakfast junto a los artistas Pablo Lecroisey, Rosa Juanco y María Pujol la cual brindará la oportunidad de crear un libro-estrella durante la feria en el taller programado.

Con el título de Ménades silenciosas, Nuria García aglutina nuestras piezas en torno a conceptos como la danza y las relaciones que ésta establece entre los personajes.

Éste año me perderé estas dos citas pero espero estar al pie del cañón muy pronto para recibir el maravilloso feedback del que disfruto en todos los eventos.

¡Aprovecha para descubrir mis piezas este fin de semana en Madrid y Málaga!

Mis piezas en Festival Incart

¡Muy buenas!

¡Por aquí sigo! Aunque hay bajado el nivel de actividad del blog, aún tengo en mente iros poniendo al día puntualmente de las novedades sobre mi obra.

Hoy quisiera comentaros sobre mi participación en el festival Incart. Y es que aunque no es la primera vez que participo en un evento de estas características donde diferentes espacios se unen para dar cabida al arte contemporáneo, me hace especial ilusión ya que sí que es la primera vez que mis dibujos viajan a Mallorca, lugar donde se desarrolla este evento, en concreto en la ciudad de Inca, tercera en tamaño en la isla de Palma.

 

Ellos mismos definen del siguiente modo el festival:

¿En qué consiste INCART? En un itinerario plural donde el arte se transmite a partir de sus diferentes disciplinas y que se muestran en espacios tanto municipales, públicos como privados. La próxima edición tiene lugar el día 18 de mayo de 2018. INCART se generó hace 11 años en Inca, Mallorca, como una inciativa de un grupo de personas relacionadas con el arte. La asociación d’artistes Inquietart con el Area de Cultura del Ayuntamiento de Inca, dan vida a un proyecto mediante una convocatoria abierta para que los creadores presenten sus propuestas. Es así como se generarán las novedades de esta XII edición.

Así que muy agradecido por la paciencia de los organizadores y en concreto del artista David Campaner podéis disfrutar de una selección de dibujos con el muñeco hinchable como protagonista en lo que he tenido a bien llamar como «El ritual» un políptico de séis piezas que representan varios momentos de una fiesta.

Os dejo algunas imágenes extraídas de su página de facebook donde se puede ver el montaje. Sólo os recomiendo que os acerquéis lo antes posible ya que el 16 de Junio el festival tocará a su fin ¡Larga vida a Incart!

De Estudios Abertos ¡Este finde en La Coruña!

¡Hola a todos!

Son tiempos de mucho trabajo y cambios en mis dibujos. Estoy inmerso en la experimentación con nuevos papeles y texturas tal y como habréis podido comprobar a través de mi Instagram.

Toda esta serie transicional va a poder disfrutarse por vez primera dentro de la propuesta De Estudios Abertos, nombre bajo el cual se unen cincuenta espacios de La Coruña.

   

En esta segunda edición se han hecho eco ya diferentes medios como La opinión o La voz de Galicia. Yo estoy muy contento de haber sido invitado a participar por la Artista Yolanda Dorda la cual os insisto en conocer su obra tremendamente sugerente, una producción de predominancia pictórica donde el cuerpo tiene un papel principal. Su obra ha podido verse en ferias como Art Madrid y de forma individual en exposiciones en la galeria Sargadelos o la sala de exposiciones de la junta de Pontevedra.

Junto a mis dibujos donde el protagonista absoluto es maniquí también contamos con las obras de la artista Basilisa Fiestras. Muy bien acompañado ¿No os parece?

Abajo os dejo un aperitivo de lo que os vais a encontrar en el estudio de Yolanda en el bajo de la calle Tren. La textura del papel se consigue sustituyendo mi adorado papel superalfa por un papel envejecido con té ¡Delicioso!

Muy poco a poco.

Acrílico y grafito sobre papel envejecido con té.

Din A4

Retomando el año con nuevas propuestas

Rápidamente ya nos hemos situado en el comienzo de un nuevo año y se hace necesario retomar la actividad del blog.

No he pasado tanto tiempo sin hacer nada. Mis clases en el ayuntamiento de Madrid han aumentado en horas y así he conseguido empaparme de nuevas miradas y continuar aprendiendo en mi papel de profesor de dibujo y pintura. También ha hecho que deba dedicar tiempo de dibujo a mi faceta educativa pero con todo pudimos ver obra mía en la feria We Are Fair y en la exposición Alégrame esas pascuas de Javier Díaz Guardiola.

También aparecí nuevamente en ABC Cultural mostrando mi espacio de trabajo madrileño.

Así que os dejo la pieza que está disponible online en la web de Factoría de Arte y Desarrollo hasta el 15 de este mes y os voy adelantando que nuevamente podréis verme durante la semana del arte madrileña (Si no puedes esperar mira las pistas en mi Instagram).

¡Un saludo a todos, espero coincidir en este nuevo año con todos vosotros en los muchos eventos que nos aguardan!

¡Gracias por todo #EAMalaga!

¡Hola!

Justamente hace una semana emprendía mi viaje a Málaga y aún me dura la sonrisa. Gracias al apoyo de Fuguma y todos los patrocinadores del evento pudimos disfrutar de un fin de semana cargado de arte independiente.

El viernes ya empezamos fuerte recorriendo junto a VeoArte y La Casa Amarilla los increíbles espacios que se encuentran al margen de los grandes museos malagueños. Comenzando por la seductora historia del Ateneo, el proceso conversor del entorno de Mahatma Showroom, la imperdible colectiva de Ignacio del río o la didáctica presentación del taller de grabado Gravura disfruté muchísimo de la acogida de los responsables y de la calidad de las propuestas.

Para finalizar nos esperaba mi exposición «¿De qué hablamos cuando hablamos de amor?» que registró un lleno completo que desde aquí quiero agradecer tanto apoyo y ganas de volver me he llevado. El reencuentro con grandes amigas como Maria Rosa Jurado de Eldevenir Art Gallery y Pope Fontana y Lagu, responsable en redes de Casa Amarilla.

Como muestra un botón y en vez de aburriros con más texto os propongo que echeis un vistazo a todas las imágenes que os he seleccionado directamente del facebook de Casa Amarilla.

Pero aunque mi visita acabó el domingo por la mañana, el sábado nos reservó mucho más #EAMalaga. Volvimos a la carga bien temprano con el coloquio moderado por Marta Pérez-Ibáñez contando el arte junto a Marta Tabernero, Paco Blanco, Enrique del Río, Jose Luis Puche y Rosa Pérez del programa Fluido Rosa de Radio3.

Tras reponer fuerzas en otro de los patrocinadores, Kipfer and Lover, seguimos la propuesta kitsch de El retorno de Lilith, el espacio abierto de La polivalente, la calidad del proyecto de Galería Samet, el taller Cabello 14 donde coincidimos un montón de amigos y agentes culturales que están intentando que el arte en Málaga sea además transparente desde las instituciones, la tienda Alfajar y el increíble espacio de Artsenal.

Acabamos obviamente con el fin de fiesta en Kipfer donde Rosa Pérez aprovechó un momento para entrevistarme, entrevista que podéis escuchar haciendo click aquí a partir del minuto 28 más o menos.

Ojalá os pudiese transmitir todas las sensaciones. Yo sólo puedo agradecer a todos el esfuerzo de unión, la intención de querer enseñar la parte artística de Málaga que verdaderamente construyen los malagueños y agradecer a VeoArte, La Casa Amarilla y todos los amigos que hicieron posible un fin de semana para no olvidar.

Conectando Madrid y Málaga

¡Hola a todos!

Sacando algo de tiempo por aquí os quiero invitar a conocer algunas propuestas artísticas en las que estoy teniendo el placer de participar estos días.

El trabajo duro sigue dando sus frutos y para todos los lectores que residen en Madrid, parece que el fin de semana se caracterizará por el buen tiempo y por poder disfrutar de las propuestas dentro de la feria We Are Fair. José Antonio Mondragón nos vuelve a traer una mirada fresca donde disfrutar del arte más alternativo en un entorno de lujo; el cuartel del Conde Duque.

Mi serie Llamadas estará disponible al público con la ampliación del personaje Muñeco Hinchable que en esta ocasión interactúa con el fuego como ya lo hicieran sus compañeros Oso de Peluche y Marioneta dentro de la propuesta #variacionesde1soledad que Nuria García ha elaborado en el stand de Veo Arte en todas pArtes junto a los artistas José Luis Lopez-Moral, Patricia Mateo y David Burbano.

Por otro lado la exposición ¿De qué hablamos cuando hablamos de amor? puede disfrutarse en La Casa Amarilla de Málaga desde el día 13 de Octubre y estará por allí hasta el 31. El día 20 y dentro del festival EA Málaga acompañaré a mis marionetas en una charla informal en torno al amor, los juguetes y los caprichos. Os espero a todos a partir de las 21:30 con nuestro patrocinador Cervezas Victoria.

Y por último pero no menos importante, en la universidad complutense de Madrid está el montaje de El pliego / Le pli / A folder, un comisariado fantástico que Carmen Hidalgo de Cisneros ha querido compartir con todos nosotros. Mimo en cada mirada, sutilidad y piezas fabulosas de los colaboradores del equipo de investigación en torno al libro de artista.

Como veis hay de todo y para todos los gustos ¿Qué evento crees que no puede faltar en tu agenda cultural?

Un buen mes para iniciar una colección

Parece que Septiembre se nos ha echado encima antes de lo previsto y como cada año nos toca librarnos de la resaca postvacacional a golpe de evento. Espero que hayáis disfrutado del calor y el merecido tiempo de descanso y que no se os haya hecho muy larga la vuelta de mis posts.

Reconozco que a mí también me cuesta volver pero como el dibujo me acompaña durante cualquier época del año nunca se termina de desconectar del todo del maravilloso mundo del arte. La mayoría sabéis que a través de mi instagram se puede conocer el día a día de mi obra de una forma muy cercana y durante las vacaciones he reposteado varias imágenes del precioso fanzine que Manel Ortega me dedicó en el primer número de sus journal.

Manel es un talentoso fotógrafo nacido en Granada y que ahora desde Brighton tomó la valiente decisión de reunir varios de sus portentosos retratos a modo de magazine. Nos conocimos en la pasada edición de Hybrid durante la semana del arte madrileña y desde el primer momento cayó cautivado por mis personajes.

Así fue como surgió la colaboración en forma de Journal que puedes adquirir junto a su revista en su tienda de Etsy.

Pero eso no es lo mejor de todo, para rizar el rizo contamos con el privilegio de que Javier Díaz Guardiola realizara el texto introductorio a mi monográfico el cual tituló «Aprender a pedir perdón», un texto cercano y emotivo que espero disfrutéis tanto como yo lo hago cada vez que lo releo.

Así que os invito a adquirir Manolo Magazine y quién sabe, quizá sea la primera pieza de una pequeña colección casera, nunca es tarde para responder a la mordedura del gusanillo del arte, que también podéis alimentar con las piezas a la venta online a través de DDR Art Gallery y muy pronto a través de un nuevo proyecto con Plataforma de Arte Contemporáneo durante la próxima edición de Estampa.

¡Feliz regreso a la rutina a todos!

Mis piezas en Sanfest

¡Hola a todos!

Con el calor y mi dedicación a tiempo completo durante el mes de Julio a mi trabajo como educador el blog y la web en general sufren un pequeño parón. Todos precisamos unas vacaciones incluídos los artistas y es por eso que no había mejor manera de dar el pistoletazo de salida a esta época de sol y amigos que con un festival.

Pero Sanfest no es un festival cualquiera. Según su web, SANfest es un proyecto multidisciplinar nómada que se desarrolla en un entorno de patrimonio histórico adoptando el formato de los festivales de música, pero aumentando su campo a la creación artística, escénica y literaria. Un espacio para recoger la alta cultura y acercarla a un público curioso y con ganas de vivir nuevas experiencias de una forma lúdica y accesible.

Así que junto a los chicos de DDR Art Gallery mis piezas formaron parte de la propuesta artística del festival.

Ya podéis ver que en las fotos se aprecia el buen ambiente reinante y aunque no pude asistir os agradezco a todos las imágenes y los mensajes a través de las redes sociales con comentarios sobre mis piezas cuyos protagonistas eran mis ya de sobra conocidos muñecos hinchables.


Para muestra aquí os dejo estas refrescantes imágenes del montaje donde además contaba con la compañía de Roberto López, Evangelina Esparza, Annita Klimt, Raul Casassola, David Delgado y David Heras.

¿Te has enamorado de alguna de mis piezas? Pues corre a la web de DDR Art Gallery y llévatelas a casa por muy poco.

Grande #VeoArteAlCubo en Mulafest

Este año he tenido el placer de haber colaborado dentro del festival Mulafest invitado de nuevo por la plataforma Veo Arte en todas pArtes.

No ha sido mi primera vez enfrentándome a un muro en Ifema, ya sabéis que este año de la mano de Javier Díaz-Guardiola pude disfrutar junto a otros geniales compañeros en el stand de ABC Cultural durante Arco, acción que ya os conté aquí.

Este año Nuria García quiso reunirnos en torno a su cubo enfatizando el poder social y democratizador del arte, capaz de reunir artistas muy diferentes en torno a su pasión, interviniendo en directo las paredes del espacio.

He disfrutado muchísimo la experiencia y quiero dar las gracias a todo el equipo de VeoArte como al resto de compañeros involucrados en el proyecto: Nicolás Villamizar, David Burbano, José Luis López-Moral y Patricia Mateo así como nuestro nexo de unión con la feria la fantástica y muy profesional Rocío Domínguez que ha hecho de nuestra estancia algo maravilloso al igual que nuestros compañeros de PAC y Victoria Bautista y las Fembiem a los que adoro.

Así que como muestra un botón, os quiero dejar algunas imágenes del proyecto finalizado y os invito a pasar por mi página de facebook donde publicaré el material generado durante el fin de semana en VeoArte y otros medios.

Un abrazo a todos en estos días de fiesta y reivindicación.